È la coreografa e regista argentina Costanza Macras, fondatrice e direttore artistico della compagnia DorkyPark, in attività a Berlino, alla guida della XXII edizione dell’ecole des maîtres. Una “maître” donna, per la prima volta, ma soprattutto una coreografa.
L’Ecole des Maîtres è un prestigioso corso internazionale di perfezionamento teatrale itinerante per attori di Italia, Francia, Belgio e Portogallo creato e diretto da Franco Quadri. Continua a leggere
CONFLUENZE è un’iniziativa organizzata dall’Unione Musicale in collaborazione con il Festival Torinodanza e il Teatro Stabile di Torino.
L’Unione Musicale è una associazione senza fini di lucro, fondata nel 1946, che si occupa dell’organizzazione di manifestazioni concertistiche nel repertorio “classico” a Torino e in Piemonte. Nei sessantacinque anni della sua attività l’Unione Musicale ha organizzato a Torino più di duemilanovecento manifestazioni, all’interno delle quali hanno suonato e suonano i più grandi artisti e complessi italiani e stranieri. Oltre a collaborare regolarmente con istituzioni musicali torinesi (Teatro Regio, Orchestra SinfonicaNazionale della Rai, Festival MITO Settembre Musica), l’Unione Musicale ha curato il coordinamento del circuito Piemonte in Musica, una iniziativa della Regione Piemonte dedicata al decentramento delle attività musicali sul territorio piemontese dal 1984, anno della sua nascita, al 2012. L’Associazione è anche promotrice de Atelier Giovani, presso il Teatro Vittoria, come lo definiscono loro stessi, un cantiere di musica, danza, parola e arti visive. Continua a leggere
Venerdì 10 maggio 2013, nel Foyer del Teatro della Tosse di Genova, prende il via la Rassegna Danzareteatro, a cura di DanzaContemporaneaLigure, in collaborazione con il Teatro della Tosse. L’apertura dei lavori della Rassegna di Danza è affidata alla conferenza “Claude Coldy. Nascita e sviluppo di un insegnamento” a cura di Arbalete. Conferenza e proiezione video sulla pratica della danza sensibile, condotta da Elvira Bonfanti. A distanza di 30 anni dalla nascita della compagnia di danza contemporanea da lui creata, Claude Coldy torna a Genova per parlare del suo percorso di ricercatore e maestro, e per presentare al pubblico i fondamenti della danza sensibile, metodologia pratico-esperienziale che coinvolge e appassiona da parecchi anni danzatori, artisti, terapeuti di tutto il mondo.
La conferenza è preludio di una serie di appuntamenti dedicati alla danza che si articoleranno tra spettacoli, laboratori e masterclass fino al 9 giugno 2013. Continua a leggere
Non invano hanno soffiato i venti
Sergej Aleksandrovič Esenin
“Non invano sono passati venti anni. Come un dono. Dedicati a raccogliere ciò che di più forte e originale respirava sulla scena internazionale e condividerlo. Costruendo a Firenze un luogo “altro”, dove i linguaggi e i segni di quella creatura viva che è la contemporaneità fossero di casa.Dopo venti anni molto è cambiato. Se non nella volontà di lavorare in tale direzione, sicuramente nella realtà e nell’immaginario circostanti. Un mutamento che impone anche spostamenti di significato e di rotta. Oltre il luogo deputato – la Stazione Leopolda, che da sempre ha caratterizzato l’identità di Fabbrica Europa – per aprire a un festival diffuso: dalla città alla regione, dall’Italia all’Europa. Un’Europa ancora da costruire, da “fabbricare”. Fabbrica Europa mostra per questo la necessità di proseguire su più direzioni, verso nuovi incroci dell’arte e del pensiero. E se da un lato rimane chiara la volontà di puntare sulle linee maestre del teatro e delle arti performative internazionali, dall’altro la tensione è verso quelle nuove generazioni creative che a livello mondiale stanno prendendo la parola in prima persona, per dar vita a nuove formule e visioni che possano detonare gli ingranaggi di una società dello spettacolo al suo ultimo atto. Da questa prospettiva i venti anni di Fabbrica Europa hanno tutt’altro che il sapore di un approdo o dell’autocelebrazione. Rappresentano invece la determinata esigenza di riconoscere culturalmente e politicamente, nell’oceano di segni, quelli necessari per trovare una via d’uscita e per rigenerare lo sguardo prima di ripartire. In attesa di nuovi venti.” Continua a leggere
Inaugura mercoledì 8 maggio, alle ore 18:30, la mostra di videodanza e videoarte “acquari”, all’Acquario Civico e stazione idrobiologica,via gadio 2, milano. In forma di installazione, il nuovo lavoro video di Simone Durante e Rosita Mariani “Acquari”, è un progetto di ricerca tra immagine, movimento e suono che ha per tema l’acquario come luogo metafisico.
Durante l’inaugurazione, i visitatori potranno assistere alla performance “C14”, a cura di Lucylab.evoluzioni, un invito a riflettere attraverso il movimento sul patrimonio di memorie evolutive che tutti condividiamo. Continua a leggere
La danza contemporanea, il physical theatre, l’acrobatica … tutt’uno in uno spettacolo di grande forza e significato al Centre national de la danse.
Due uomini in equilibrio precario, e l’ossessione della voce di una donna. Tenere nonostante… il disordine, il calore, la luce, il sudore. Tenere, a due, fino alla fine di fronte al desiderio… e forse oltre. Tenere, perché lì è il senso. Tenere, mentre una voce ti invita altrove, alla sensualità, all’abbandono, al crollo. Continua a leggere
Danza e Cinema. Un ciclo di sei conferenze/incontri, per studiare da vicino la relazione tra il cinema e la danza, due arti del movimento, che termina martedì 16 aprile 2013 con Carl Theodor Dreyer.
Lo scorso ottobre è stata presentata la nuova pubblicazione “Danse / Cinéma”. Un libro sul dialogo tra la danza e il cinema, curato da Stéphane Bouquet con contributi di Decouflé, Loïc Touzé Daniel Dobbels che si interroga sulle relazioni tra queste due arti del movimento.
Da novembre, un ciclo di 6 appuntamenti, che terminerà martedì 16 aprile 2013, ha approfondito ulteriormente le tematiche, curiosità, resistenze e vicinanze dei due linguaggi in questione: la danza e il cinema. Continua a leggere
La nomina del nuovo Direttore, Virgilio Sieni,è avvenuta a dicembre 2012 e tra pochi mesi partono le attività del Settore Danza della Biennale di Venezia. Dal 2 maggio al 30 giugno 2013 Venezia sarà palcoscenico delle progettualità del neo direttore, Virgilio Sieni, che ha titolato il suo programma triennale Abitare il mondo – trasmissione e pratiche. Continua a leggere
È stato assegnato a Gleni Çaçi, coreografo dello spettacolo Hospice, il Premio Equilibrio Roma per la danza contemporanea VI edizione, 2013. Il vincitore otterrà un contributo di ventimila euro per la produzione dello spettacolo e l’invito a presentarlo all’interno del Festival Equilibrio 2014. Il Premio speciale per il miglior interprete partecipante alla selezione finale – novità di questa edizione del Premio Equilibrio – è stato invece assegnato a Francesca Foscarini, interprete del suo solo Grandmother con un contributo di diecimila euro dovrà scegliere un coreografo internazionale a cui commissionare la creazione di un “a solo” che dovrà essere presentato in prima assoluta presso l’Auditorium Parco della Musica al Festival Equilibrio 2014. Continua a leggere
Fino a fine febbraio è in corso la nona edizione di Equilibrio Festival della nuova danza, la rassegna che offre una panoramica sulla danza mondiale, ospitando maestri e coreografi noti della scena internazionale così come artisti emergenti che si muovono in territori di confine tra la danza e il teatro. Questa edizione 2013 vede quattro prime italiane in cartellone.
La direzione artistica è sempre affidata a Sidi Larbi Cherkaoui, il coreografo e danzatore belga più volte protagonista della programmazione di Musica per Roma. Lo scorso anno il tema del Festival era la resilienza, quest’anno, invece, Larbi sta lavorando sul concetto di Inevitabilità. Continua a leggere
Da questo dicembre 2012 Milano Arte Expo MAE International Art Events sceglierà un coreografo/una coreografa ed una compagnia, che ritiene meritori di attenzione e visibilità, e ne scriverà, presentandoli al pubblico dei suoi lettori. Laddove possibile alla presentazione dell’artista sarà abbinata una breve intervista video o audio. Con l’augurio, anche, soprattutto per gli Italiani, che qualche “addetto ai lavori”, che si occupa di produzione e distribuzione, se ne interessi.
Da gennaio 2013 ci addentremo un po’ anche nella storia e nell’analisi della danza e dei linguaggi performativi della scena maggiormente legati alla danza e alla coreografia.
La coreografa e la compagnia con cui apriamo queste segnalazioni è Dorit Weintal e Faido-Dam Company.
Dal 20 al 27 dicembre 2012, nelle giornate di giovedì 20, venerdì 21, sabato 22 e giovedì 27, si svolge a Cagliari, allo spazio SEARCH, la rassegna di danza e arti performative Il corpo sottratto 2012, con la direzione artistica di Maurizio Saiu. Continua a leggere
“Chi non danza, non sa cosa succede”
V edizione del Festival dedicata a Nigel Charnock. È giunto alla sua V edizione e quest’anno il festival Exister è intitolato Revolution. Continua a leggere
Domani, venerdì 7, inizia il Festival di danza urbana e d’autore e durerà fino a domenica 16 settembre 2012. Alle Artificerie Almagià di Ravenna si potrà assistere a Darsena Dance Raids, Out, In, Video Dance / Moving Virtual Bodies, Anticorpi XL.
In tempi in cui alcuni Festival hanno chiuso, o sospeso le edizioni, altri sono in bilico e fanno acrobazie da circo per proseguire i lavori, il festival Ammutinamenti c’è. Ed è solido. Partecipato. In ogni senso. Anche nella visione di un Comune, quello di Ravenna, con un processo partecipativo rivolto ai cittadini “La Darsena che vorrei. Partecipazione dei cittadini al POC Darsena di città”, che entra a far parte del Festival stesso già nella giornata, venerdì 7 settembre 2012, di apertura lavori. Continua a leggere
Nigel Charnock ci ha lasciato. Ieri il coreografo, danzatore e regista inglese, membro fondatore dei DV8 Physical Theatre, si è spento dopo soli due mesi dalla diagnosi di cancro, a soli 52 anni. Charnock, iconoclasta prolifico creatore di originalità e innovazione, è stato coreografo capace di rompere argini e confini, di ogni tipo, usando diversi linguaggi e forme, discipline e visioni, ridefinendo davvero la danza e influenzando molti artisti e interpreti di tutto il mondo. Formidabili assoli, sconfinamenti, energia, ironia e acutezza di sguardo. The Independent lo ha definito “poeta del corpo e danzatore della parola … virtuoso della performance fisica al limite del rischio”. Continua a leggere
Wim Vandekeybus, in occasione della prima assoluta di booty Looting, sua nuova creazione, andata in scena sabato 23 giugno 2012 alla 8° Biennale Internazionale di Danza Contemporanea di Venezia, ha rilasciato un’intervista a Federicapaola Capecchi per MAE Milano Arte Expo. L’audio intervista in lingua inglese, che da ieri è ascoltabile sul nostro canale Youtube, è divisa in quattro parti. In ognuna di esse il regista e coreografo fiammingo approfondisce aspetti del suo lavoro e della sua ricerca. Continua a leggere
Il Festival d’Avignon è uno dei più importanti e affermati. Negli anni, alle sole rappresentazioni teatrali di prosa, si è aperto a forme d’arte come danza, musica e arti visive. È il più importante appuntamento artistico della Francia con rappresentazioni internazionali e nazionali. Il Festival si divide in due sezioni “in” e “off”. La prima è quella ufficiale, risalente al 1947, quando fu organizzato per la prima volta dall’ attore e regista teatrale Jean Vilar. La seconda sezione nasce su iniziativa del Théâtre des Carmes co-fondato da André Benedetto e Bertrand Hurault, nel 1966. Edizione dopo edizione si sono anche ampliati gli spazi destinati alle rappresentazioni, molti all’interno del centro storico, altri al di furori della Città dei Papi. Il cortile d’onore del Palazzo dei Papi resta comunque il luogo principale e tradizionale del festival. Continua a leggere
l’8° Festival Internazionale di Danza Contemporanea della Biennale di Venezia, Awakenings, inaugura venerdì 8 giugno 2012. La direzione artistica è di Ismael Ivo, e a lui è affidata l’apertura del Festival con il suo nuovo spettacolo, in prima assoluta, Biblioteca del Corpo. Il Festival Internazionale di Danza Contemporanea di Venezia non si limita ad essere una delle più autorevoli vetrine del contemporaneo coreografico nel mondo, ma è anche fucina di opportunità di ricerca, formazione e creazione: conferenze, workshop, e masterclass con alcuni dei protagonisti della scena contemporanea; 20 brevi performance di altrettante compagnie selezionate tramite bando presentate nella Marathon of the Unexpected, uno spazio all’interno del Festival dedicato a lavori inediti e innovativi, e la sesta edizione di Choreographic Collision, Laboratorio di formazione e ricerca coreografica. Giunto all’ottava edizione si svolgerà dall’8 al 24 giugno. Due settimane di spettacoli, performance, installazioni, 5 prime mondiali e 5 novità per l’Italia. Continua a leggere
Per 15 giorni, da martedì 5 a giovedì 14 giugno2012, il Teatro Elfo Puccini sarà la casa laboratorio di un Focus di Teatro Fisico. La compagnia Balletto Civile, di Michela Lucenti, in accordo con la Direzione Artistica dell’Elfo, articola questo focus tra spettacoli e attività collaterali, iniziative sceniche, incontri, laboratori, per sancire, attraverso la pratica, la necessità di fare arte, nell’insieme di teatro, danza e canto, per ridare centralità al valore poetico ed etico del corpo. Il Focus di Teatro Fisico, CORPO FEROCE, si articola in due fasi: la prima articolata in 4 spettacoli, la seconda in Laboratori e Incontri.
sabato 24 e domenica 25 marzo 2012, in esclusiva per l’Italia, al Teatro Valli di Reggio Emilia
Da dieci anni Uovo posiziona la perfoming art al centro delle proprie scelte e dell’interesse, da dieci anni ridefinisce, di volta in volta, strategia per strategia, l’idea di fondo del festival. Dieci anni in cui il festival non è mai stato uguale a sé stesso, inseguendo e cercando sempre nuovi linguaggi, modulazioni e declinazioni, nuove forme della performance contemporanea; in cui ha prediletto la scoperta di luoghi non convenzionali e ha sostenuto produzioni alla cui base vi fosse un concreto ripensamento della relazione performer/pubblico/spazio/coinvolgimento, emotivo ed estetico. Interdisciplinare e indisciplinato ha, negli anni, sviluppato costantemente progetti paralleli al Festival, che ne consolidassero la vocazione democratica ed esplorativa di ogni commistione e genere: SuperUovo, Uovokids, Uovo Music, Uovo à la coque, UovoTv. Continua a leggere
THE ISRAELI CHOREOGRAPHER IN MILAN AT SPAZIO TADINI WHITIN THE PROJECT SPACE, BODY AND POWER
PRESSRELEASE: Spazio Tadini, with the “Space, body and power” project, hosts Emanuel Gat, for his first time in Milan, on Tuesday, March 20, 2012, 20:45 PM.
The Israeli choreographer Emanuel Gat, one of the most important in the international scene, will be host of the cycle of live interviews “Space, body and power”. Continua a leggere
Pressrelease from New York
Once again The Flea Theater announces the program of its dance festival entitled Dance Conversations 2012 which runs from March 14 – 25. Continua a leggere
Recensione di Danai Giannakopoulou, corrispondente per MAE Milano Arte Expo da New York | Review by Danai Giannakopoulou, correspondent for MAE Milano Arte Expo from New York
I arrive at St. Marks Church and see people waiting in its courtyard. I immediately understand that this is another sold-out evening of Parallels. I get in and find one of the few seats left available. The performance that night was planned to start 15 minutes earlier than the usual time in order to present the screening of excerpts from Check your Body at the Door, a short film by the dance historian and critic Sally Sommer. Continua a leggere

Parallels New York from February 2nd to March 31st.
Every year New York’s Danspace project hosts the Platform series. Innovative and experimental performances, curated from a different artist every year, are being presented in the unique space of Saint Mark’s Church in-the-Bowery, located in the East Village. Continua a leggere
Parallels dal 2 Febbraio al 31 Marzo 2012: Saint Mark’s Church in-the-Bowery
Ogni anno le Platform series presentate al Danspace project di New York sono un evento molto interessante da seguire. Avvengono in uno spazio unico come quello della vecchia Saint Mark’s Church in-the-Bowery, nell’East Village della città, e con la partecipazione di un curatore e direttore artistico diverso ogni anno e offrono sempre lavori innovativi e sperimentali. Continua a leggere
Koen Augustijnen presenta, in prima europea, sabato 11 febbraio 2012, al NTGNT, la sua nuova creazione Au-delà per 6 danzatori, prodotta dalla compagnia les ballets C de la B.
Au-delà, la nuova creazione del coreografo fiammingo Koen Augustijnen, è un viaggio in ciò che si può e si vuole ancora dire. Continua a leggere
Quatre chorégraphes israéliens en tournée en France: Emanuel Gat, Yuval Pick, Barak Marschall, Hofesh Shechter. Jusqu’à Février 29, 2012
Four Israeli choreographers toured in France: Emanuel Gat, Yuval Pick, Barak Marschall, Hofesh Shechter. Until February 29, 2012
In ambito coreografico, oltre al direttore artistico della compagnia Batsheva, Ohad Naharin, figura “tutelare” della danza israeliana, Emanuel Gat, Yuval Pick, Hofesh Shechter e Barak Marschall sono fra i migliori coreografi di questo frammento dell’Europa, così prolifico in materia di danza. Sono certamente i quattro migliori artisti che vi si conoscono. Tre di loro vivono in Francia ed in Gran Bretagna. Un solo è rimasto nel suo paese. L’occasione di una programmazione dedicata, permette di trovarli, tutti insieme, in Francia fino a fine febbraio 2012. Una sorta di omaggio al nuovo linguaggio della danza contemporanea che arriva da Israele, ad una creatività coreografica di alto livello e molto apprezzata, soprattutto in Occidente. Continua a leggere
Dopo tre anni di assenza, la Parsons Dance Company torna in Italia per riproporre una selezione delle sue creazioni più celebri, più una nuova coreografia presentata in anteprima europea: Round my world. La Parsons Dance Company è in scena al Teatro Nuovo di Milano fino al 5 febbraio 2012. Continua a leggere
5 giorni di scoperte. Dal 23 al 27 gennaio 2012, il festival organizzato dalla Casa della Cultura di Amiens, rimane fedele al suo intento originale: la curiosità. Corre rischi, dà la possibilità ad artisti emergenti, invita il pubblico ad esplorare il contemporaneo e tesse un link tra la Picardia e l’Europa, per festeggiare la differenza! Circensi, ballerini, artisti da Berlino, Bruxelles, le Fiandre e la Picardia, invadono le sale della Casa della Cultura e la Casa del Teatro. E poiché piace la differenza, la diversità, Carolyn Carlson rivisita il suo assolo leggendario attraverso il corpo di un danzatore uomo, Téro Saarinen, e Kader Attou continua ad inventare un brillante hip-hop che attraversa le culture e le arti. Continua a leggere
Un amore che si perde, un nuovo amore, un amore e basta, un passato, un presente e un futuro: tutti noi li abbiamo. Non è forse vero? Ma Body Duet non parla solo di amore. Continua a leggere
La stagione 2011-2012 segna il ventisettesimo anno di attività di Dance New Amsterdam. Con questa stagione DNA continua a ribadire il proprio impegno a lanciare artisti “dal monolocale al palco” attraverso opportunità di formazione, aggiornamento, residenze e workshop. Continua a leggere
Off Label è una rassegna di danza contemporanea in Friuli Venezia Giulia. É alla sua terza edizione, e promuove il contemporaneo privilegiando la danza di ricerca e dando spazio ai giovani di talento attivi sulla scena nazionale e internazionale. Continua a leggere
COMUNICATO STAMPA
Interviste dal vivo e spettacoli con protagonisti del mondo della danza, dell’arte, del teatro, e non solo, fino a novembre 2012 - Primo appuntamento: martedì 29 novembre 2011 intervista a Barbara Geiger e Franco Reffo/ Compagnia NUT Continua a leggere
Focus quattro/al femminile è l’ultimo dei “focus” di Torinodanza Festival 2011. interamente dedicato alle fascinazioni e alle creazioni di tre protagoniste della danza contemporanea: Maguy Marin, Anna Teresa De Keersmaeker e Karine Saporta.
Focus quattro si è aperto il 26 ottobre con la creazione di Maguy Marin, Salves, prosegue, da stasera, mercoledì 16 novembre 2011, con Anna Teresa De Keersmaeker e la Compagnie Rosas che, in prima italiana, presentano due spettacoli: Bartók / Mikrokosmos (mercoledì 16 novembre 2011, Fonderie Limone di Moncalieri) e Cesena (venerdì 18 e sabato 19 novembre 2011, Fonderie Limone di Moncalieri); e si chiude, il 4 dicembre 2011, con la prima italiana di La Princesse de Milan di Karine Saporta. Continua a leggere
Contro corrente, il movimento va sempre in avanti. Qualcosa li spinge, tutti e ciascuno. Viaggiatori, sempre vicini e sempre solitari. Non possono farsi vincere dalla stanchezza, né all’interno né all’esterno, né nell’intimo né nel corpo, devono andare fino in fondo, fino all’inizio, dove tutto è cominciato. E dire: è giunto il momento. Piracema. Il ciclo ricomincia. Continua a leggere
Federicapaola Capecchi – Il teatrodanza di Pina Bausch è gemma della cultura contemporanea europea.. Questo è un dato di fatto. Del genere umano lei parla, l’umano contemporaneo osserva e testimonia; delle persone fa poesia, del corpo prodigio, ammaliante fascinazione e innamoramento dei più arditi. E questa adrenalina corre tra le poltrone del cinema. C’è uno stato di eccitazione generale nella sala full booked. Anche alla fine del film, tra commenti e impressioni di questo particolare ed efficace uso del 3D, ma anche su come, e se, il film restituisca davvero chi è e cosa rappresenta Pina Bausch. Continua a leggere
La settima edizione del Oslo International Dance Festival si chiude, il 22 e 23 ottobre 2011, con lo spettacolo della Compagnia Les ballets C de la B/Alain Platel, Frank Van Laecke.
PAST PRESENT – Age in dance, il tema di questa edizione del Festival, ha rivolto l’attenzione soprattutto a opere coreografate in un altra “epoca”, con l’intento di capire dove sono questi artisti oggi, dove trova posto la loro opera oggi, che influenza hanno avuto fino ad oggi e nell’oggi, e come meglio salvaguardare la storia. Continua a leggere
La coreografa argentina che gioca con la quotidianità e l’ironia è, ancora solo stasera, giovedì 22 settembre, a Berlino, con il suo nuovo spettacolo Berlin, Elsewhere, per poi portarlo anche in Italia, dal 29 ottobre, a You are Here, Teatro Contatto, Udine Continua a leggere
La bellezza tentacolare del coreografo francese è in scena a Torino dal 21 al 23 settembre 2011
Il terzo appuntamento del Focus Miti, in esclusiva per Torinodanza, è con il poliedrico artista Philippe Decouflé che presenterà Octopus, uno spettacolo realizzato in coproduzione con Torinodanza che debutterà, in prima italiana, alle Fonderie Limone di Moncalieri. Continua a leggere
Domani, venerdì 9 settembre, ultima replica della Prima Assoluta Le centaure et l’animal di Bartabas
Settembre chiude il FOCUS 1 Miti e il mese di ottobre apre i focus: FOCUS 2 – Italian Dance Platform, FOCUS 3 – 2 Week End Circo Contemporaneo, FOCUS 4 – Al femminile
“Torinodanza 2010 sembra lontano, come il teatro di danza di Alain Platel, con i suoi interpreti che incarnano l’umana imperfezione ma trovano sempre solidarietà e bellezza. Eravamo ancora in un mondo di dolore vivo ma affrontabile, avevamo davanti agli occhi la possibilità di una riconciliazione, morale e sociale. Non era ancora completamente morta, forse, Pina Bausch, con le sue donne e i suoi uomini così vicini a noi. Oggi siamo quasi sopravanzati dalla dissoluzione sociale, l’inquietudine per il nostro status di cittadini si sovrappone a quella per i destini individuali. Ogni proiezione razionale appare infondata, ogni calcolo può immediatamente evaporare nella nebbia del presente. Quale può essere il baricentro etico ed estetico di un festival nel 2011? Pur continuando a collocare Torinodanza all’interno di una consapevole analisi degli stili di danza, ci siamo lanciati nella programmazione più visionaria di questi ultimi dieci anni di storia del festival, immaginando che in certe invenzioni oniriche, quasi lunari, l’arte recuperi la propria funzione evocatrice: di un’altra dimensione del reale, per esempio. Sarebbe uno dei compiti della politica, ma di questo bisogno primario sono oggi coscienti solo gli artisti. Continua a leggere
L’ultimo lavoro del coreografo israeliano al Paris Quartier d’Eté. Emanuel Gat è considerato un purista della danza, in cui spicca tutta la sensualità e la fisicità del movimento, ed è, oggi, uno dei maggiori coreografi della scena internazionale. Il suo nuovo spettacolo, Brilliant Corners, che indaga l’arte effimera della danza, che nasce muore e sempre si rinnova nello spazio circoscritto di un gesto, ha appena debuttato in prima mondiale a Venezia al Teatro Piccolo Arsenale, e dal 3 al 6 agosto sarà a Parigi, per la 22° edizione del Paris Quartier d’Eté Festival. Continua a leggere
Altri due grandi nomi della danza contemporanea a Vienna per il festival Impuls Tanz. Mentre replica Vertical Road/Akram Khan Company, Wim Vandekeybus / Ultima Vez porta in scena “Monkey Sandwich“ e Marie Chouinard, “gloires du matin ”. Stasera alle 21 (e il 31 luglio) gli spettatori di Impuls Tanz possono farsi sorprendere dall’energia del coreografo belga Wim Vandekeybus. Continua a leggere
Il coreografo Londinese di origini bengalesi, Akram Khan, che ha sovvertito lo scenario della danza contemporanea internazionale con la sua idea di danza multiculturale, scaturita dalla fusione degli stilemi del contemporaneo occidentale con il kathak indiano, porta a Vienna una danza verticale: un viaggio filosofico o mistico tra terra e cielo… Continua a leggere
Domani, 14 luglio, a Palazzo Bertalazone di San Fermo a Torino, Torinodanza inaugura la prima edizione del Festival Architettura in Città. Lo fa con un’iniziativa di sicuro interesse e stimolo per la ricerca dell’arte coreografica: l’incontro con il Direttore del Balletto Nazionale di Marsiglia, Frédéric Flamand, coordinato da Elisa Guzzo Vaccarino. Continua a leggere
Non si è mai pronti ad un addio. Non lo eravamo quando se ne è andata anzitempo Pina Bausch, nel 2009, quando si è spento, poco dopo, Merce Cunningham, non lo siamo ora, con l’ultimo viaggio di Roland Petit. Forse anche perché, coreografi oggi, sentiamo il vuoto incolmabile crearsi alle nostre spalle, nel terreno che ha sostenuto i nostri passi e le nostre scelte così come le nostre più accese contestazioni e i nostri irremovibili “tradimenti dei maestri”, senza, pero, vedere davvero nuova linfa, davanti, più in là. Continua a leggere
In prima nazionale a Teatri di Vita di Bologna, Foudres, la nuova creazione del coreografo enfant terrible – Dave St Pierre – della danza contemporanea internazionale. Continua a leggere